Kae Tempest, Thurston Moore, Patti Smith, Amiri Baraka, Abul Mogard, Raúl Zurita, Rocío Cerón y Michel Houellebecq son algunas de las figuras, provenientes de distintas latitudes, disciplinas y generaciones, que han participado en el festival Poesía en Voz Alta (PVA) de Casa del Lago UNAM durante dos décadas
Para Cinthya García Leyva, actual directora de la Casa del Lago UNAM y co-curadora de esta edición, el Festival Poesía en Voz Alta (PVA) cumple 20 años con una vitalidad posible gracias a su capacidad de transformación:
“Cada voz que ha pasado por este encuentro, cada acto sonoro, película, obra escénica ha ido haciendo la forma asimétrica, móvil, mutable de este aparato-latido que ha sabido mostrar, año con año, el contexto contemporáneo de las producciones artísticas que se reúnen bajo el eje de la oralidad puesta en poesía o pensada como poesía”, refirió.
Este año convergen dos emblemáticas celebraciones pues se conmemoran los 20 años de PVA insertos en los 65 años de la historia de Casa del Lago UNAM. Durante tres días de conciertos, performances, instalaciones sonoras, cine, talleres y acciones escénicas la programación dará cuenta de un abanico de propuestas que oscilan entre lo histórico y lo contemporáneo; entre la experimentación y la tradición.
Una fuerte vena comunicante entre las propuestas de esta edición establece puentes que recuerdan a aquellos días del movimiento teatral originado en este recinto, en 1956, por Juan José́ Arreola, Octavio Paz y otros artistas de la época, como la misma Leonora Carrington, Héctor Mendoza y Juan Soriano, y que da nombre al festival.
Para esta edición de Poesía en Voz Alta se contó con la curaduría de Daniel Escoto (MX), Eric Namour (LB/FR), Anaïs Lepage (FR) y Cinthya García Leyva (MX). El festival se abrirá al público bajo el título La voz infinita. Participarán más de 30 artistas, entre los que destacan Lonnie Holley (US), artista transdisciplinario de la improvisación, Felicia Atkinson (FR), quien compone y ejecuta música con grabaciones de campo, instrumentos MIDI y piano, Valentina Magaletti (IT), compositora y multi-instrumentista que explora los límites de las percusiones; Lau Nau (FI), quien con un sintetizador modular, una guitarra y grabaciones de campo nos transportará a su universo sonoro y la tornamesista María Chávez (PE), que inaugura la edición al presentar una pieza comisionada que se realizó a partir de archivos de voz históricos de la Fonoteca Nacional.
También se contará con la banda de covers, el Ensamble Jacob Wick (MX/US) que ofrecerá un concierto donde la música popular, el jazz y el country serán mezclados con textos filosóficos, teoréticos y mundanos. Proveniente del sector emergente, estará ROSAS (MX), una oda a la última canción de autor contemporánea, a la trova, la teatralidad, lo bohemio, a la palabra y la expresión libre. En este misma línea curatorial, se suma a esta edición la participación del legendario Julián Lede (MX) –también conocido por su proyecto alterno, Silverio– quien brindará a los asistentes una delirante noche de música y cine, al musicalizar en vivo la película de terror Herencia diabólica (1993), dirigida por Alfredo Salazar, pieza de culto protagonizada por Margarito y Lorena Herrera, que además se sabe fue rodada dentro de las instalaciones de Casa del Lago UNAM.
Además, este año las y los escritores Kit Schluter (US), Mario Bellatin (MX), Tedi López Mills (MX) y Tilsa Otta (PE), pondrán la poesía en acción, recuperarán la oralidad de la palabra con una lectura a cuatro voces de sus obras en una propuesta que retoma uno de los elementos más esenciales de este festival.
Juan José Arreola y Juan García Ponce, figuras clave de la cultura mexicana, también recibirán sus respectivos homenajes. El primero a través del ciclo de Filmoteca UNAM, Cine y palabra: Juan José Arreola y su presencia en la gran pantalla; a este incansable escritor, conversador y ajedrecista también se le recordará en el marco de la conmemoración del 106 año de su natalicio (21 de septiembre), con la proyección de Fando y Lis, de Alejandro Jodorowsky, y Del olvido al no me acuerdo de Juan Carlos Rulfo; películas icónicas en donde Arreola plasmó su sello en la historia del cine mexicano como actor y narrador respectivamente.
Al segundo, el escritor yucateco, García Ponce, se le hará un homenaje a su obra Doce y una, trece (1964), pieza fundamental que rompió con el teatro costumbrista de la época para adentrarse en la vanguardia y la experimentación. Esto se realizará a través de un suceso escénico en el que participan primeras actrices como Laura Almela, Julieta Egurrola, Emma Dib, David Hevia y Jorge Ávalos, bajo la dirección del propio Hevia; y una conversación alrededor de esta pieza y su época –unos efervescentes años 60 para el teatro y el público universitario– con Angélica García, Julieta García, Luis de Tavira y Marta Verduzco.
El performance Pataki 1921 del artista puertorriqueño-mexicano Ulrik López (PR/MX), será uno de los grandes eventos de esta sección del festival. Presentada por primera vez en México, luego de haberse presentado en la Bienal de Sharjah (2019), esta pieza acciona una coreografía que es a la vez histórica y contemporánea, y que revela, a partir de la recreación de una partida histórica de juego de ajedrez entre el cubano José Raúl Capablanca y el alemán Emanuel Lasker en el Campeonato Mundial de Ajedrez (1966) las violencias del colonialismo desde el territorio caribeño. Se tratará de una colaboración entre la decolonialidad de Ulrik López, y la coordinación coreográfica de bailarines en México a cargo de Andrea Chirinos; donde en la parte musical estará a cargo Rafael Maya.
El festival también ofrecerá para niñxs y adolescentes talleres de poesía visual, microfonías experimentales y otro tipo de amplificaciones con les artistas mexicanos Diego Leal, Arcángelo Constantini y Mariana Ledesma, así como charlas y presentaciones alrededor de las relaciones entre escritura, producción editorial, voz y sonido, con la presencia de Macarena Hernández, Bartolomé Sansón (FR), Chantal Garduño (MX) y Alberto Perera (ES).
Este año el público podrá acercarse a Memoria en movimiento: Poesía en Voz Alta, una revisión fotográfica del Festival en las rejas de Chapultepec, bajo la curaduría de Fabiola Garza Talavera, quien en 2020 encabezó el proyecto del Archivo Digital Poesía en Voz Alta, que se mantiene hasta ahora activo en la web de Casa del Lago. Todas las actividades son de entrada libre, cupo limitado.